PRÁTICAS E POÉTICAS DA POSE NA CENA CONTEMPORÂNEA
Pose; atuaçāo; cena contemporânea; fotocênico
RESUMO
Ao considerar que o estudo da pose tem o potencial de desenvolver qualidades e competências na consciência corporal do ator, além de poder gerar movimentos e fluxos internos e externos, é que esta dissertação toma forma sob um viés teórico-prático. Ao considerar a hipótese de que a pose pode ser empregada como ferramenta para expandir a presença cênica e desafiar a percepção de que posar é artificial, o presente estudo tem como objetivo principal elaborar um conjunto de dispositivos e práticas. Estes derivam de uma análise e catalogação de um léxico da pose, como o propósito de investigar a interseção entre os processos criativos na esfera cênica e fotográfica. A finalidade é aprimorar e explorar ferramentas que possam potencializar tanto a presença cênica quanto a consciência corporal do ator em cena.
A pose, uma construção fictícia do corpo diante da câmera fotográfica, evoluiu culturalmente desde a invenção da fotografia, no século XIX. Este estudo propõe uma análise da pose não apenas como uma especificidade tecnológica, mas como uma expressão artística, política, social e ética. Para isso, a metodologia envolve revisão literária, laboratórios de criação, treinamento corporal e estudo da dança vogue. Assim, a dissertação se estrutura em três capítulos: o primeiro discute conceitos teóricos sobre a pose nas artes pictóricas e fotográficas; o segundo analisa sua presença em espetáculos cênicos contemporâneos; e o terceiro detalha os procedimentos metodológicos utilizados na pesquisa laboratorial.